近日，美国Fusion Art画廊再次举办国际艺术展览。2024年艺术家陈采薇的摄影作品《MEMENTO（记忆碎片）》在美国Fusion Art画廊举办的第十届“叶与花瓣”国际艺术展览中脱颖而出，获得评审团的高度认可并成功入围展览奖项。这一兼具开放性与包容性的国际性展览，吸引了来自美国、加拿大、英国、中国、法国等多个国家的百余件投稿作品，涵盖传统绘画、摄影、数字艺术及三维立体作品等多种艺术形式。陈采薇的作品通过探索记忆、时间与情感的交叠，与本次展览对自然与生命韵律的关注相得益彰，成为展览的一大亮点。

本次展览的主办方Fusion Art，是一家总部位于美国新墨西哥州圣菲市的线上艺术画廊平台，由资深视觉艺术家Chris Hoffman和Valerie Hoffman共同创立。该平台秉持“艺术是灵魂的表达”这一核心理念，通过线上展览和主题竞赛机制，持续推动全球艺术家的跨界交流。Fusion Art自2018年收购Light Space & Time画廊，到2022年迁至艺术胜地圣菲市后，其影响力显著提升，国际资源整合实力也得到进一步加强。陈采薇表示：“Fusion Art对创作者多样性的包容，使我的作品能够在跨越文化的语境中与观众产生共鸣。”

第十届“叶与花瓣”展览聚焦于植物与花卉的象征意义，旨在激励艺术家从个人经验出发，解构自然元素，探讨自然在艺术中的表现力。陈采薇的获奖作品《MEMENTO（记忆碎片）》通过特写一簇洁白的花瓣与深蓝的花蕊，构建了一个介于记忆与梦境之间的视觉空间。她将摄影视为“梦的门缝”，通过后期调色强化了花瓣的釉质光泽与花蕊的深邃感，引导观者进入私密的情感场域。“梦境如何成为记忆的肖像？”这一贯穿其创作的命题，在该作品中转化为具象的诗意表达。她阐释道：“我想捕捉那些转瞬即逝的情感碎片——它们如同梦中闪现的片段，模糊却充满温度。”评审团评价该作品凭借精湛的光影技法，呈现了记忆的脆弱性与重建的可能，成功唤起了对时间流逝的集体性沉思。其灰色水泥背景与鲜活花朵的对比，隐喻了现代生活中自然与人文的微妙共存。

作为跨越平面设计、梦境学与科技媒介领域的实验性艺术家，陈采薇长期致力于通过互动视觉与声音构建沉浸式叙事体验，而摄影则成为她探索梦境与记忆之间界限的关键媒介。此次参展标志着陈采薇艺术生涯的一个重要里程碑。她表示，与全球艺术家同台竞技，使她更加确信真挚的情感能够跨越地域的界限。陈采薇引用亨利·马蒂斯的名言“凡是愿意看见的人，总会看见花朵”，以诠释自己的创作理念，强调艺术应当唤醒人们对细微之美的感知。未来，陈采薇将继续秉持对记忆与梦境的探索，勇敢地表达内心声音，创作出更多触动人心的作品。

编辑：刘奕